Arte e percezione visiva: dalla Gestalt alla neuroestetica

5 Introduzione      Ci troviamo di fronte a quella che nel sentire comune è definita opera  dʹarte.   La osserviamo nei minimi particolari, cercando di coglierne i tratti, le  caratteristiche  sia  simboliche  sia  formali,  ma  spesso  queste  ci  sono  sconosciute  permettendoci  solo  una  lettura  parziale  di  quelle  che  possono  essere  il  ventaglio  d’informazioni  sul  processo  che  lʹhanno  portata  a  essere  lì,  di  fronte  a  noi,  per  assurgere  a  oggetto ʺ sacroʺ,  speciale.   Nonostante questo possiamo esserne affascinati, ogni piccolo particolare  suscita una sensazione (sia positiva che negativa), ma che comunque è  trasmessa, rendendo quel momento unico.   Studiare  i  processi  che  conducono  a  questʹesperienza  ʺnaturale  di  bellezzaʺ, per usare le parole di Franco Fornari 1 , che portano lo spettatore  a ʺpercepireʺ lʹopera dʹarte, a far sì che il suo essere diventi esperienza  condivisa nella quale possiamo intravedere il pensiero del creatore –  artista (lo studium per usare un termine adottato nel caso della fotografia  da Roland Barthes, ma anche il punctum, cioè lʹemozione immediata,                                                                1      F. Fornari, Dallʹesperienza estetica in  Estetica e psicologia di L. Pizzo Russo (a.c. di), Il Mulino, Bologna,    1982, pag. 39.