L'importanza del paratesto. Il caso de ''La solitudine dei numeri primi''

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L’opera: La solitudine dei numeri primi 
 
 la copertina del romanzo. 
 
La solitudine dei numeri primi è il primo romanzo di Paolo Giordano. 
Edito da Mondadori, ha ricevuto i riconoscimenti letterari del premio 
Strega e del premio Campiello opera prima 2008. 
Romanzo di formazione, narra le vite parallele di Alice e Mattia 
attraverso le vicende dolorose che ne segnano l'infanzia, l'adolescenza 
e l'età adulta. 
La solitudine dei numeri primi è stato il libro più venduto in Italia nel 
2008, con più di un milione di copie acquistate, e anche nel 2009 il 
libro è stato uno dei più venduti. Inoltre, nel 2010 è uscita la versione 
economica del libro, nella collana oscar bestsellers Mondadori, 
riportando il libro nuovamente ai vertici delle classifiche di vendita. Il 
libro è stato inoltre tradotto in diversi paesi, tra cui Francia, 
Portogallo, Olanda, Regno unito, Spagna, Germania, Russia e Brasile. 
A settembre 2010 è uscito nelle sale un film tratto dal romanzo, diretto 
da Saverio Costanzo, curatore della sceneggiatura assieme  allo  stesso 
Giordano, autore del libro.
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L’autore: Paolo Giordano 
 
 
 
Paolo Giordano, nato a Torino nel 1982, è uno scrittore italiano. vive a 
San Mauro Torinese, suo paese d'origine. Nel 2001 si è diplomato con 
100/100 al liceo scientifico statale "Gino Segré" di Torino; dopo aver 
conseguito, nell'anno accademico 2005-2006, la laurea in “Fisica delle 
interazioni fondamentali” presso l'Università degli studi di Torino, ha 
vinto una borsa di studio per frequentare il corso di dottorato di ricerca 
in “Fisica delle particelle”, presso la Scuola di dottorato in Scienza e 
Alta Tecnologia del medesimo ateneo. A 26 anni è divenuto il più 
giovane scrittore ad aver vinto il premio Strega, con il suo romanzo 
d’esordio La solitudine dei numeri primi, nel 2008. Nello stesso anno 
ha pubblicato inoltre un racconto sulla rivista Nuovi argomenti, ha 
preso parte al progetto editoriale Mondi al limite. 9 scrittori per 
Medici Senza Frontiere, e ha anche scritto diversi racconti per la 
rivista Gioia. Sempre nel 2008, al VII Festival delle Letterature di 
Roma, ha presentato il racconto inedito Vitto in the box.  
Durante una delle serate del Festival di Sanremo 2009, nel febbraio 
2009, una sua lettera scritta per l'occasione è stata letta dall'attore 
Alessandro Haber.
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Attualmente Paolo Giordano sta terminando il dottorato, ma non ha 
smesso di dedicarsi alla scrittura. Secondo alcune voci, lo scrittore 
starebbe scrivendo un nuovo romanzo, la cui uscita è prevista per il 
2011. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Fonti: 
http://it.wikipedia.org/wiki/Paolo_Giordano_(scrittore) 
http://it.wikipedia.org/wiki/La_solitudine_dei_numeri_primi 
http://www.paologiordano.it/
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1. Il paratesto 
 
1.1. Cos’è il paratesto 
 
Il paratesto è l’insieme di una serie di elementi distinti, testuali e 
grafici, che sono di contorno a un testo e lo prolungano nel tempo e 
nello spazio. Il paratesto viene aggiunto al testo per presentarlo, nel 
senso corrente del termine, ma anche nel suo senso più profondo, 
renderlo presente, strettamente collegato alla distribuzione, ricezione 
e al consumo del testo. 
Gli elementi del paratesto, hanno necessariamente un’ubicazione, che 
si può situare: intorno al testo, è il caso del peritesto; a distanza dal 
testo, è il caso dell’epitesto. La paratestualità è, quindi, come una 
relazione fra il testo e quei “segnali accessori”, considerati o meno 
come appartenenti a esso, che procurano al testo un contorno. Una 
relazione che ha un forte impatto sul ricettore. 
Il termine paratesto, formato dal greco para (vicino, affine, ma anche 
contrapposto) e dal latino textus (tessuto, da texere: tessere, 
intrecciare), si deve al critico letterario francese Gérard Genette, che 
nel 1987 pubblica l’opera Seuils, [ed. it. a cura di Camilla Maria 
Cederna, Soglie. I dintorni del testo, Torino, Einaudi, 1989]: opera in 
cui Genette si interroga su quali elementi fanno di un testo un libro. 
Il paratesto non è soltanto un elemento strettamente collegato al testo, 
né si limita a svolgere una funzione meramente ausiliare. Il paratesto 
previene il testo, ne assicura la ricezione, funziona come una soglia, 
una zona indecisa tra il dentro (il testo) e il fuori (il discorso delle 
persone sul testo) senza limiti rigorosi, diviene una sorta di consiglio
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per la lettura e stabilisce un primo patto con il ricettore, invitandolo ad 
assumere un determinato atteggiamento interpretativo. Il ricettore 
coglie dal paratesto delle indicazioni di genere, comincia a valutare il 
tipo di atto comunicativo che il testo gli propone e al contempo a 
identificare le esperienze testuali pregresse simili che è chiamato ad 
attivare per procedere all’interpretazione del testo. 
Dal fatto che il paratesto svolge sempre una funzione, non consegue 
necessariamente che la svolga sempre bene e, ancora, tutte le 
indicazioni che ne derivano possono essere seguite o meno dal lettore, 
a seconda della loro efficacia, del contesto sociale e sicuramente degli 
strumenti che il lettore ha per decodificarle appieno. Una descrizione 
del paratesto non deve mai dimenticare, infine, che il suo oggetto è un 
discorso, il paratesto appunto, che ha a sua volta come oggetto un 
discorso, il testo cui si relaziona. Il significato del paratesto dipende 
dunque da numerosi fattori tra cui necessariamente il significato 
dell'oggetto, il testo, che è a sua volta un significato. 
 
 
1.2. Peritesto ed epitesto 
 
Nel caso dei testi scritti è abbastanza facile suddividere il paratesto in 
due zone editoriali distinte: il peritesto e l’epitesto. 
Il peritesto è la categoria spaziale, la zona, in cui si raccolgono gli 
elementi paratestuali vicini al testo: intorno al testo, nello spazio 
dell’opera, con una funzione paratestuale quasi esclusivamente di 
presentazione, di indirizzo e di commento del testo. Possiede una 
forma e generalmente posizioni fisse, quasi canoniche: all’inizio del
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testo (frontespizi, titoli, dediche, epigrafi, prefazioni, ecc.), in margine 
(note, ecc.) e alla fine del testo (postfazioni, indici, ecc.) ma fanno 
parte del peritesto anche il formato dell'opera, la sua composizione 
grafica ecc. 
È epitesto invece qualsiasi elemento paratestuale che non si trovi 
annesso al testo ma in relazione con esso, che circoli in qualche modo 
in libertà, in uno spazio fisico e sociale virtualmente illimitato. Il 
luogo dell’epitesto è quindi ovunque fuori dall’opera, senza che 
questo pregiudichi un suo eventuale inserimento successivo nel 
peritesto, come nel caso delle interviste all’autore che vengono 
inserite nelle edizioni successive di un’opera. 
Ha una funzione estremamente importante per il testo rispetto al quale 
può anche essere temporalmente anteriore. 
Una funzione che non è sempre essenzialmente paratestuale: molte 
conversazioni spesso riguardano non tanto l’opera dell’autore, ma la 
sua vita, le sue abitudini, la situazione politica. La sua funzione 
paratestuale non ha limiti precisi: in essa il commento dell’opera si 
diffonde indefinitamente in un discorso biografico, critico o altro, in 
cui il rapporto con l’opera è spesso indiretto e al limite indistinguibile. 
Tutto quello che un autore dice o scrive nella sua vita, il mondo che lo 
circonda ecc., può avere una pertinenza paratestuale. 
È una categoria, quindi, estremamente vasta e mutevole che può 
essere suddivisa in quattro aree: epitesto editoriale, allografo 
ufficioso, autoriale pubblico, autoriale privato. 
La funzione principale dell’epitesto editoriale è quella pubblicitaria e 
promozionale, ne sono un esempio i manifesti pubblicitari, le 
inserzioni sui giornali, tutta la serie di adozioni pubblicitarie legate 
all’editore e alla necessità di commercio.
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L’allografo ufficioso, vale a dire più o meno autorizzato, è una 
categoria molto meno indagata. Potrebbero iscriversi in questa 
categoria ad esempio le edizioni critiche di un’opera edite dalla stessa 
casa editrice che rappresenterebbe, in questo modo, una forma 
indiretta di approvazione autoriale. Il più delle volte l’epitesto 
ufficioso prende la forma di un articolo critico o di una recensione 
guidati attraverso alcune indicazioni autoriali che il pubblico non 
viene generalmente a sapere. 
L’epitesto editoriale e l'allografo ufficioso sfuggono, in linea di 
massima, alla responsabilità dichiarata dell’autore, anche se questi ha 
partecipato più o meno attivamente alla sua produzione. 
Se le due precedenti forme di epitesto sono abbastanza marginali, per 
la gran parte l’epitesto è autoriale nelle sue distinzioni di epitesto 
pubblico (autonomo o mediatizzato), indirizzato per definizione al 
pubblico in generale, anche se di fatto ne raggiunge una frazione 
limitata; e epitesto privato, ovvero indirizzato a persone individuali 
anche se poi servono, magari, solo da intermediari per il grande 
pubblico. Sono esempi di epitesto autoriale le autorecensioni, le 
interviste o conversazioni, i dibattiti, le corrispondenze, le confidenze 
orali, i diari personali ecc. 
 
 
1.3. Esempi di paratesto 
 
Fra i paratesti più comuni, possiamo citare i titoli di ogni genere, le 
sigle televisive o radiofoniche, le dediche, le interviste all’autore, ecc.