Cinema per la scuola. Linee guida per una progettazione didattica efficace

sul banco degli imputati come il maggior colpevole della delinquenza minorile»
(Tarroni 1970, p. 6). Soprattutto quel cinema, come diremmo oggi, di fiction, nella
“versione Mélies”, appariva come una forma di manipolazione ipnoide che lasciava il
soggetto in completa balìa delle immagini, divenendo possibile causa di disturbi mentali
e di devianza
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. Inoltre la maggior parte delle scuole italiane, ancora ispirate dal
conservatorismo gentiliano, della superiorità dell'atto educativo, della centralità della
vocazione pedagogica dell'insegnante e della valorizzazione degli strumenti didattici
classici, mettevano in secondo piano qualsiasi innovazione tecnica e qualsiasi
distanziamento tecnologico tra insegnante e discente. 
Ma se il cinema spettacolare, quello dei divi e del conformismo commercializzato era
bandito dalla scuola e dalla sfera del sapere, venendo bollato come pericoloso o
quantomeno considerato un futile svago, riuscì invece a fare il suo ingresso nelle scuole
il cinema nella “versione Lumiere”, quel cinema concepito come spiegazione della
realtà e che poteva dare agli studenti la possibilità di fare esperienza di luoghi e
situazioni altrimenti difficilmente raggiungibili: si trattava di documentari e filmati
illustrativi utilizzati in classe solamente come veicolo di nozioni scientifiche e
ideologiche. 
Per tutti gli anni Cinquanta il cinema assume un ruolo di sussidio didattico a
disposizione dell'insegnante nell'attività scolastica. La sussidiarietà del cinema come
mezzo strumentale per facilitare la didattica di diverse discipline appare quindi come il
carattere fondante di un uso scolastico del nuovo medium che presto verrà formalizzato
specificamente come cinema scolastico o educativo
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.
Sulla base della distinzione fiction/documentario, la pedagogia escogita il modo per
addomesticare il cinema attraverso la produzione di film educativi e didattici: strumenti
7. Erano tanti all'epoca a ritenere il cinema una distrazione onirica, ipnoide e “irrazionale”. Luigi
Volpicelli arriverà a dire che «il cinematografo e sopraggiunto a sommuovere e sbrigliare l'irrazionale, la
passione, il fondamento patico ed emotivo della nostra natura animale [...] e per questo e sommamente
pericoloso» (Volpicelli Luigi, Pregiudiziali sul cinema e l'educazione, «Bianco e Nero», IX (1949), pp.
208-210). La stessa “irrazionalità” che solo un anno più tardi assumerà connotazioni positive: «il cinema
ha abolito la necessità della mediazione, permettendo alle forze profonde dell'istinto e del sentimento di
giungere alla superficie e di comunicare con l'esterno nella loro intatta purezza» (Di Giammatteo
Fernaldo, Significato e conseguenze del linguaggio cinematografico, «Bianco e Nero», III (1950)). Infine,
Baldelli, nel 1953, rimprovererà sia a Volpicelli che a Di Giammatteo di avere confuso il medium Cinema
con l'espressione presunta “irrazionale” (Rizzo 2014).
8. Da notare che la Francia anticipa l'Italia di un ventennio, rappresentando un caso significativo in
relazione alla precocità e alla capillarità della diffusione del cinema come strumento didattico. La stessa
nozione di cinema scolastico e una traduzione di «cinématographe d'enseignement» coniata da Michel
Coissac nel suo manuale pratico del 1926 (Coissac 1926).
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